Mostrando entradas con la etiqueta Cortos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cortos. Mostrar todas las entradas

15 de septiembre de 2013

Corto: Noah (2013) (puro oro)


Este cortometraje, dirigido por Patrick Cederberg, al parecer lo está petando en Toronto. Me parece una manera muy elocuente de utilizar los recursos y lenguaje de Internet para explorar las emociones humanas. Chapeau! Espero que lo disfrutéis de veras.

6 de enero de 2012

Video: The Suburbs -Arcade Fire



Entre los mejores discos del año 2010 se coló lo último de Arcade Fire, esa maravilla que es The Suburbs. Más allá de que musicalmente sean excelentes, lo que distingue a los canadienses es que su propuesta trasciende lo musical, y The Suburbs se convirtió, además de en un disco excepcional, en una experiencia fascinante. Para ello, se ayudaron de contenidos novedosos en la web de modo que cualquiera se sintiera partícipe de la experiencia desde casa. ¿Cómo se logra esto? Mediante juegos en su web para que los oyentes pudieran convertirse en los protagonistas de su vídeo, mediante ediciones de lujo  y juegos de marketing, pero ante todo a través de una herramienta indispensable: el cine. Lo que iba a ser un videoclip, cobró forma de cortometraje que, en vista del potencial, se acabó transformando en mediometraje. El director elegido, además, nada más y nada menos que el enormérrimo Spike Jonze, que hace delicioso todo lo que toca. Construyeron en conjunto esta historia de un mundo donde un gobierno totalitario controla a la población, y donde una pandilla de chavales se va separando a medida que crecen y la dura vida en los suburbios dicta lo que habrá de ser sus vidas.
     El trabajo con el metraje completo se llegó a proyectar en la Berlinale. Os podéis hacer una idea de la experiencia, una peliculita con una banda sonora de aúpa. Aquí, si Blogger me lo permite algún día, la intención es dejaros la versión breve del corto rodado por Spike Jonze a partir de esta canción de Arcade Fire. Que aproveche, chavalada.

16 de diciembre de 2011

Video: The A Team -Ed Sheeran


Ed Sheeran es insultantemente joven. Nacio en 1991 en Halifax, New Yorkshire, UK. Es cantante, cantautor y compositor. Se mueve en ese rollo folkie tan de moda en la actualidad. Cuando tenía 11 años, acompañó a Damien Rice en una gira, y esta experiencia le marcó. Otro de sus referentes musicales es Van Morrison. Vamos, que el chico tiene buen gusto. En 2005, sacó su primer EP, al que siguieron dos discos y varios EPs entre 2009 y 2010, año en que fue a EEUU, donde conoció a personalidades como Jamie Foxx y comenzó a darse a conocer a través de las redes sociales.
2011 ha sido el año del salto definitivo con su disco +. La canción "The A-Team" es con toda probabilidad la más conocida, en parte gracias a este vídeo, que cuenta la historia de una prostituta drogadicta. Lo que me llamó la atención fue, ante todo, que la discográfica/distribuidora/quien fuera decidió insertar la letra en español con gran acierto tanto en la localización como en la tipografía escogida. Además, el tema es aparente y me dan ganas de seguir la carrera del chaval desde cerca. Espero que os guste.
El director, a todo esto, es el fotógrafo Ruskin Kyle.

9 de diciembre de 2011

Video: Magic- The Sound of Arrows


Hace ya un tiempo subí este vídeo a otro blog, el de la novela Queridos niños, como una de las fuentes que alimentan este universo de niños abandonados. El vídeo en concreto me lo pasó mi amigo Mario, y desde el primer momento se convirtió en uno de mis favoritos por esa magia y cercanía a Donde viven los monstruos. Por si fuera poco, hace unas semanas fue elegido vídeo del año en Musiclip, el Festival Internacional de Barcelona. ¿Qué os puedo contar? Dos niños se despiertan y encuentra que sus padres han desaparecido, que el resto de adultos ha desaparecido también, que son libres y el mundo está habitado por monstruos, criaturas extrañas, pacíficas en plena naturaleza. Obviamente, las reminiscencias a Miyazaki están ahí.
     En cuanto a The Sound of Arrows, os puedo decir que es un grupo sueco de música electrónica que, aunque de momento tiene poco recorrido y no se mueve en circuitos muy comerciales (en parte debido a las limitaciones de un estilo musical no masivo), pero que con su disco debut Voyage (2011) empiezan a hacer ruido a nivel internacional, sobre todo en Reino Unido, donde se les ha llegado a comparar con Pet Shop Boys. De momento, cuentan con dos vídeos, y el de "Magic", que presento aquí, se trata del segundo. ¿Qué me llamó la atención del vídeo? Que los niños son españoles aun cuando la banda es sueca, lo que me llevó a investigar un poco más hasta dar con una explicación. El videoclip se rodó en la sierra madrileña con parte del equipo español, aunque los directores son Andreas OhmanOskar Gullstrand, los componentes del dúo. Tenían muchísimas ideas para un vídeo con esa canción, aunque al final decidieron condensarlas en una especie de tráiler para una película ficticia. Éste es el maravilloso, mágico resultado.
     En mi caso, la canción ya se ha ganado formar parte de la ecléctica BSO de Queridos niños.

2 de diciembre de 2011

Video: Wake me up when september ends -Green Day

Llega el viernes al fin. No voy a descubrir hoy la penicilina con esta canción, pero recuerdo que en su momento, dentro de lo más radiado, fue de lo poco que me llamó la atención. "Wake me up when September ends" es un tema de Green Day. Para su vídeo, optaron por hacer un pequeño corto sobre la guerra. Joven soldado que, en vista de un futuro negro, decide seguir la llamada institucional y servir a su país a cambio de convertirse en héroe. Green Day no es una banda de moda formada por cuatro chavalitos guapos con el apoyo de una multinacional, sino una banda de punk rock con historia. Para más inri, llevan en esto, con idas y venidas de componentes, con nombre distinto o sin él, desde 1987. 24 años, como yo. No obstante, tras el éxito con el disco Dookie en 1994-95, llegó una década de constancia hasta el nuevo reconocimiento en 2004 con la llegada de American Idiot, el disco que nos ocupa. ¿A qué debe su éxito este disco? Principalmente, al grito de rebelión lanzado por una banda de rock cansada de la política que se estaba haciendo en su país; inmersos en plena Guerra de Irak, con toda la opinión pública en su contra, este canto al sentido común, a la paz y al amor supuso una pequeña revolución. De este modo, lograron una ristra de éxitos como "Boulevard of Broken Dreams" o "Jesus of Suburbia", todas con un claro contenido ideológico de marcada tendencia crítica. El ejemplo más claro es probablemente el tema que he escogido, con una crítica directa y efectiva a esa posición sumisa del americano medio ante una situación que ni le iba, ni le venía. En definitiva, una canción bonita, un vídeo muy acertado y un disco necesario para los tiempos grises que logró algo muy difícil, aunar el beneplácito de crítica y público.
El director del vídeo es un habitual de la banda, Samuel Bayer, mientras que los protagonistas son nada más y nada menos que Jamie Bell y Rachel Evan Woods. Como curiosidad, esta canción tuvo un segundo renacer cuando, tras la catástrofe del huracán Katrina en Nueva Orleans, se convirtió en una especie de tributo a las víctimas.

25 de noviembre de 2011

Video: Rihanna -We Found Love




Sí, el vídeo de este viernes es abiertamente excepcional en mi blog. Cuando hablan de estrellas del pop actual rollo Lady Gaga, Beyoncé, Britney... sólo aguanto a dos: Katy Perry y Rihanna. Los motivos, más allá de que parezcan evidentes, es que no se conforman con lo fácil, se muestran como chicas reales (esto es, mujeres objeto con carácter), tienen sentido del humor, son provocativas, y si bien ni componen sus temas, creo que exploran sus bazas como la sexualidad y juventud sin complejos. Además, sus productores no se conforman con la mierda de siempre y saben generar algo que las aleja de la típica sosainas reina del buenismo: polémica.
      Por si fuera poco, en el caso concreto de Rihanna me interesa mucho su colaboración con Eminem (que, por cierto, nos dejó otro vídeo muy interesante) y su interés por ofrecernos algo más allá del típico vídeo de perreo con un sampler de fondo. Este vídeo, el correspondiente a la canción "We found love", contiene droga y sexo, combinación suficiente para que ya se haya censurado en algún que otro país. Es más, esta rodado con mucho acierto por Melina Matsoukas, y cuenta la historia de una pareja inmersa en una relación autodestructiva (parece que la cantante de Barbados se está convirtiendo en una experta, como en el ya citado vídeo junto al rapero blanquito). El partenaire de la cantante es el modelo y boxeador británico Dudley O'Shaughnessy. En definitiva, otro vídeo en el que Rihanna vuelva a demostrar por qué a su tierna edad se ha convertido en un icono internacional con un tema pegadizo. Un vídeo muy interesante. 

19 de noviembre de 2011

Video: Born Free -M.I.A.


Empecemos. Ya, ya lo sé. Otra vez es sábado, no viernes. Lo siento, joder. Están siendo días INTENSOS. La cuestión es que este fin de semana, hoy jornada de reflexión, mañana elecciones, os dejo un vídeo cojonudo y polémico. ¿Que si tengo pensado votar? Joder, ya he votado. He votado a EQUO por esta razón, entre otras. No votéis PP, no votéis PSOE, no votéis PPSOE, votad cualquier alternativa, desde Falange a IU o UPD, pero no a los mismos mamones de siempre.
Finiquitado el mítin, vayamos a lo gordo. La música. El vídeo que he escogido esta vez se aleja de lo que suelo o he solido escuchar siempre. M.I.A., la polifacética artista, conmovió y removió el mundo cuando presentó el primer videoclip de su último álbum: "Born Free". ¿A qué tanta polémica, Jose? A que en el vídeo nos mostraba un mundo alternativo/utópico/distópico controlado por un ejército que se dedica a perseguir y asesinar a los pelirrojos. Es un símbolo de otra cosa, cierto. M.I.A. no odia a los pelirrojos, pero resulta que mucha gente sí. En nuestra cultura no hay muchos pelirrojos, pero en las culturas donde estos abundan suelen tener mala fama. En la Edad Media se creía que los pelirrojos estaban malditos, que eran brujos y cosas por el estilo. Aparte de que el vídeo tenga un contenido interesante, está excelentemente realizado de manera cruda por Romain Gavras. El tema en sí, y me refiero a la canción, es poderoso y encaja con las imágenes de modo que quien vea el vídeo no podrá separarlo de la música.
Con esto os dejo, con una España más próxima a lo que se ve en el vídeo. Que aproveche.

2 de febrero de 2009

24 de enero de 2009

La mejor película del año

REVOLUTIONARY ROAD


Es curioso lo mitómano que he llegado a ser. Sigo cada proyecto de Sam Mendes con auténtica devoción desde su aclamadísima opera prima, American beauty. También es curioso que esta película me haya recordado a Antes del amanecer o a Hacia rutas salvajes, donde personas jóvenes se plantean la vida, sus sueños, la posibilidad de cabiar un destino a priori marcado a fuego. April quiere ser actriz; Frank querría volver a París. Se conocen en una fiesta y la conexión es automática. Se casan y pasan a convertirse en una de las tantas parejas de clase media que viven a las afueras con sus hijos y vecinos encantadores, pero sus sueños se diluyen como el hielo en un vaso de whisky hasta el borde(guiño guiño).

El día a día es agotador, tedioso, gris… Paulatinamente se pierden la pasión y las aspiraciones, pero un día April decide tomar las riendas de la situación y propone llevar a cabo no su sueño, sino el de su marido: irse a París. Resulta familiar la película, que podría formar perfectamente un díptico junto a la citada Belleza americana. La historia trascurre en un suburb (barrio residencial de las afueras), con una pareja que parece romperse con el paso del tiempo y los reproches guardados… y también nos remite a American beauty la partitura compuesta por Thomas Newman.

¿Qué decir de los actores? No hay palabras para describirlo. Nos guste o no reconocerlo, Titanic se trataba de una película espléndida, pero de aquello hace ya 10 años. DiCaprio y Winslet ofrecen sus mejores interpretaciones hasta la fecha (que ya es decir…) gracias al buen hacer del director y marido de Kate Winslet, que está curtido en teatro y sabe sacar lo mejor de sus actores. Estos van de la interpretación más comedida, reprimida, a momentos desgarradores y exaltantes. La pantalla parece vibrar cada vez que aparecen juntos en escena. Cierto es que la película adolece de cierto ritmo irregular, pero se puede obviar gracias a un tramo final impresionantemente bien contado, interpretado y escrito. Porque eso es otra: el guión es una maravilla.

Desde ese prólogo en el que se nos dan a conocer los personajes sabemos que estamos ante una cinta excelente, pero una premisa en principio tan simple se desarrolla in crescendo hasta, como ya he dicho, un desenlace desgarrador en cada secuencia. A que la película funcione en conjunto ayuda un magnífico plantel de secundarios, entre los que destacan Michael Shannon o Kathy Bates. Si esperábamos los toques de humor que aparecían en sus anteriores películas, hay que admitir que Revolutionary Road es todo un drama, un golpe directo al hígado del espectador a través del cual se nos da la ocasión de reflexionar sobre diversos temas en una sociedad, la de los años 50, que acaba absorbiendo a nuestros protagonistas hasta deshacerlos y convertirlos en lo que nunca quisieron ser.

Revolutionary Road es de las mejores películas que se han rodado en 2008, me atrevería a decir que con las mejores interpretaciones del año. Una película que no deja indiferente, una película en la que una sola gota es capaz de significar un mundo, en la que los estallidos de las personas encierran la respuesta a las preguntas que no se hicieron. Y es que ¿cuál es el camino a seguir? ¿A dónde nos lleva esa vía revolucionaria? ¿Es posible escapar al destino? Sam Mendes nos lo deja claro en esta obra maestra. Y sólo queda indignarme por cómo la Academia ha hecho el vacío a Sam Mendes con una de las películas más cautivadoras, mejor interpretadas y desarrolladas de toda la década.

Nota: 10!!!

9 de octubre de 2007

El futuro está en el porno

Algún alma caritativa se ha dignado a subir este pedazo de corto, uno de los mejores que he visto. Se trata de una historia de personaje porque toda la fuerza del corto radica en la protagonista, maravillosamente interpretada por Marta Belenguer. Voy a inaugurar una sección con los cortos que me han marcado, que no son pocos. Toda una maravilla. Disfrutad, que vale la pena... (and with English subtitles!!)






Y digo yo: para ser director habrá que currarse antes cosas como ésta, ¿no? Vamos, para ir abriendo boca y tal, que nunca se sabe, y con lo que se prodigan últimamente los festivales de cine con sus secciones de cortometrajes, quién sabe cuándo te puede encontrar algún productor que te proponga hacer una peli. David, no es uno de Lynch, pero ¿a que es bueno?